Инесса С.
11
19
подписчиков
0
подписок
3м
просмотров
Я всегда любила бабочек – они ведь невероятно красивые! А познакомиться с ними поближе можно в парке «Моя бабочка» в ТРК MARi (рядом м. Братиславская): приятные сотрудники проведут вам подробную экскурсию, все расскажут и покажут.
Парк состоит из двух частей: начинается визит с демонстрации шкафчика с куколками, откуда потом выросшие бабочки будут отправлены в основной зал – это постоянный процесс. Ведь живут бабочки всего 5-8 дней (это стало для меня шоком!). Уже на этапе куколок можно отметить, насколько разнообразны бабочки – есть куколки желтые, зеленые, коричневые. Особенно интересной была самая крупная куколка, из которой должна была вырасти бабочка-павлиноглазка Attacus Atlas: это одна из самых больших бабочек на планете, размах ее крыльев достигает до 30 см!
Основной зал очень приятный: много зелени, маленький водопадик, есть диваны и качели-коконы для красивых фото. Бабочки активно приманиваются на апельсиновые дольки, садятся на руки, одежду, даже волосы! Больше всего мне понравилась великолепная крупная голубая морфа – с васильково-синими крылышками. Но внимания заслуживают, конечно же, и другие обитатели – среди которых волшебная лунная бабочка, необычная бабочка «Парусник Румянцева» из Индонезии, очаровательная оранжевая данаида из Австралии или Калиго («бабочка-сова»).
Получили много позитивных эмоций от умиротворяющей атмосферы и «общения» с прекрасными бабочками, и узнали много нового – конечно же, никакого сравнения с простыми музеями «за стеклом»!
«Кибердом» - это «место силы» российского кибербизнеса: одновременно и локация для лекций и бизнес-конференций, и пространство для отдыха с уютным кафе, и полигон для соревнований по кибербезу.
Познакомиться с «Кибердомом» ближе можно на прекрасном иммерсивном спектакле для взрослых и детей «Я с/тебя слышу», где зрители, сопровождаемые героями-ведущими, заглянут во все уголки этого пространства. Спектакль-лауреат премии «За безопасное цифровое детство», посвящен важнейшей в наши дни теме – кибербезопасности. Мы не задумываемся о том, насколько изменился мир за последние 25 лет, и сколько времени мы проводим в сети: учимся и работаем, заказываем товары на маркетплейсах, общаемся в мессенджерах, сидим в соцсетях, смотрим сериалы и видео, играем в игры. Это практически все то время, что мы не спим! Цифровой мир быстро вытеснил обычный, и мы все реже встречаемся с родственниками и друзьями в реальности, мало читаем и гуляем, испытываем зависимость от смартфонов и огромные проблемы с концентрацией внимания. Но что, если мы вдруг услышим самих себя из прошлого, когда интернет еще не занимал 90% жизни? Вот и герой спектакля, Михаил, слышит голос маленького Миши из 1989 г.
«Я с/тебя слышу» позволит вам отвлечься от телефонов, напомнит про ваши любимые книги (библиотека с теми самыми советскими книгами просто великолепная!), погрузит в воспоминания о детстве (вы порисуете карандашами и пособираете паззл), и напомнит, как важно общаться с семьей. Тем более, что вокруг такое количество угроз: ведь *** уже могут подделывать голос человека, и даже видео с ним с помощью нейросетей!
Больше всего мне понравился зал, который используют как полигон для тренировок по кибербезопасности. Во-первых, там очаровательные макеты разных локаций: банка, аэропорта, стадиона, фондовой биржи и даже космолифт. Во-вторых, каждая из этих систем ежесекундно подвергается огромной киберугрозе. Вы представляете, что будет, если хакеры взломают банковскую систему или навигационные системы аэропорта? К счастью, есть «белые» хакеры – специалисты по кибербезопасности. На уровне «новичок» каждый из нас попробовал обезвредить угрозу: например, я помешала вывести в оффшорную зону деньги по фальшивому платежному поручению, которое пришло во взломанной системе главбуху банка. Потратила я на это 2,5 минуты, 3 подсказки и заняла 260 место 😊
Помните, что лучшая защита от киберугроз – банально оставлять меньше данных в сети, использовать сложные и разные пароли, быть на связи с семьей и, все-таки, больше времени проводить оффлайн, как многие поколения до нас – ведь там тоже столько интересного!
В этом частном музее, основанном в 2011 году, не только огромная уникальная коллекция самых разных игрушек, но и замечательные экскурсии, и кружкИ, и мастер-классы, в том числе и выездные.
В музее собраны примеры игрушек из разных регионов России – от романовских до филимоновских, много расписных матрешек и жостовских шкатулок, есть даже новые для меня жбанниковские и скуратовские игрушки. Однако, приоритет отдан богородской игрушке, с которой и началась история музея. Я уверена, что всем знакомы деревянные курочки с балансиром, которые стучат клювиками по подносу, или мужик с медведем, которые сидят на разных концах деревянной дощечки. Богородская игрушка всегда делается из дерева, чаще всего – нераскрашенного.
Богородская игрушка зародилась у крестьян около 400 (!) лет назад, о чем прекрасно рассказывает настоящее произведение искусства – резной шкафчик с движущимися фигурками, который меня просто восхитил! Интересно, что есть три типа игрушек: на планках (те самые медведи на двигающихся реечках), на кнопке (видела впервые – принцип похож, но надо нажимать на кнопку, которая играет роль рычага) и мои любимые «на балансе» (типа курочек). В музее просто огромное количество фигурок разных типов, все можно подержать в руках, поиграть с ними. Есть уже и современные вариации: например, медведь, которые тащит автомобиль или козел за компьютером 😊
А в финале, нашу группу ждал прекрасный сюрприз: мы собственноручно собрали очаровательных зайчиков-барабанщиков, который занял почетное место на моей полке 😊
И мы, и дети просто в восторге от посещения этого музей – видно, насколько «горят» своим делом его создатели!
P.S. Важный момент: музей открыт только группам по предварительной договоренности, поэтому о записи лучше позаботиться заранее.
Мы были на самой полной экскурсии «Бункер Сталина», которая длилась почти два часа. Нам не только показали кабинет Сталина, дальние тоннели, отсек с системами жизнеобеспечения, аппаратуру и все жилые отсеки, но и продемонстрировали учебную тревогу (очень жутко), а также первую советскую атомную бомбу и макет самолета-бомбардировщика (да, до ракет тогда дело еще не дошло). А наибольшее впечатление на меня произвела демонстрация реального «нажатия красной кнопки». Очень страшно сознавать, что несколько минут – и настанет конец света, потому что одна бомба имеет уничтожительный радиус воздействия до 400 км. Шифр, кстати, знают только 3 человека: верховный главнокомандующий (т.е. президент), министр обороны и начальник Генштаба.
А чтобы закончить на позитивной ноте, порекомендую прекрасный ресторан Бункера, где мы и завершили вечер. Атмосферный зал с советской музыкой, много блюд советской кухни по правительственным рецептам и доступным ценам и вкусные коктейли. Оливье с говядиной было просто прекрасным, также хорош был судак (обозначенный как любимое блюдо Ю.Андропова) и жаркое в горшочке.
«Бункер-42» рекомендую не только тем, кто любит историю и интересуется военными вопросами, но и вообще всем, кому нравятся небанальные впечатления. Незабываемый день гарантирован!
Первое в России зоокафе с капибарами Капиславом и Дуней открылось в Москве на Новом Арбате (30/9). Капибары, правда, появятся в нем только с апреля (уже идет запись!), а вот в марте мы успели посмотреть на других его обитателей: нутрий и кроликов.
Это антикафе, т.е. посещение оплачивается поминутно: 15 р/мин, но есть и безлимитный тариф. Помещение не очень большое, но удобно обустроенное: два вольера с животными, сувениры, столики за которыми можно поиграть в настольные игры или выпить кофе/бабл ти из обширного меню. Также можно купить у администратора морковку или фрукты, специально для угощения животных (своей едой кормить, конечно, нельзя). Скажу сразу: нам и 2 стаканчиков моркови не хватило, все слишком милые и контактные. Животные содержатся в тотальной чистоте: рядом всегда есть кипер, который моментально за ними убирает. Каждый день зверей купают.
Кролики у ребят прекрасные: две семьи – рыженькие и невероятно красивые белые, разбиты по парам. Их шубка ооочень приятная и мягкая на ощупь, а крольчиха Розе просто красавица: я никогда не видела, чтобы узор на кроличьих ушках был, как на крыльях бабочки.
Но в полном восторге мы остались от нутрий: больших болотных бобров (не крыс!). Они очень активные и добрые, сами просят угощение, трогают вас лапками и любят, когда их гладят. Кстати, я была очень удивлена, что у нутрий очень плохое зрение и, если они роняют еду, им тяжело ее найти. Серых нутрий трое: крупный мальчик Кузя и две маленькие девочки, Чучундра и Лиса. Лиса, кстати, очень громко урчит, когда кушает – такого я тоже никогда не видела! Наконец, последняя пара нутрий – белый Малфой (ну, тут все понятно) и Леди Баг. Эти ребята вообще очень красивые: я питаю слабость к тотально белым животным.
Мне, как любителю грызунов, безумно понравилось всё: дружелюбная атмосфера, приятные сотрудники и очаровательные животные. А я постараюсь сходить еще раз, чтобы познакомиться с капибарами 😊
Музей – это настоящая сокровищница, над которой трудилось несколько десятков гениальных художников-бутафоров. Точнее, умом-то ты понимаешь, что все это – творение рук человеческих, но как же хочется верить, что это реальные экспонаты! Ведь на полках и столиках музея расположены такие редкости, как заспиртованные детеныши дракона, корень мандрагоры, чучело феникса, мумифицированные фэйри, а скелеты кентавра и русалки сделаны с таким мастерством, что подвох заподозрить вообще невозможно! Каждый экспонат сопровождается небольшой пояснительной табличкой, и даже страницами из энциклопедии «владельца» коллекции – некоего профессора Вэйланда Тиберия Харроустоуна.
Даже я, очень хорошо знакомая с мифами и легендами о разных фантастических существах, узнала много нового: например, посмотрела на медвесычика и крылатого зайца вольпертингера, почитала про фею из Коттингли и Протезину (злой вариант Зубной Феи для стариков).
Всего в музее 5 комнат: кабинет профессора, тайная зала за библиотекой, комната из замка Дракулы и даже настоящий лес с его темной и светлой стороной. Мне больше всего понравилась именно «темная» сторона леса, где можно встретиться с гоблинами и орками, и изучить их отличия от горных троллей и кваттуоров. А единорог, водяной и милый дракончик-водопадник на светлой стороне точно не оставят никого равнодушными!
В целом, мне кажется, нет таких мифических существ, которых не учли бы создатели музея: проделана огромная работа и собрано множество информации. На вдумчивое посещение советую заложить около полутора часов: хватит, чтобы почитать все таблички и сделать множество прекрасных и оригинальных фото с обитателями музея. А еще, можно даже заказать экскурсию.
«НеМаленькие трагедии Пушкина»
С каждым новым спектаклем МДТ им. С.Есенина, можно сказать, превосходит сам себя. Премьера этого сезона, «НеМаленькие трагедии Пушкина», оставили меня под огромным впечатлением. Действо характеризуется в программке как «иммерсивный ванитас» - от стиля живописи 16-17 вв., когда в натюрморты вписывали черепа – как напоминание о смерти в быстротечности и суете (vanity) жизни. Идеальная ассоциация для «Пира во время чумы», не правда ли? За таким пиршественным столом с черепами и оказываются герои этой трагедии в финале – а мы вместе с ними.
Старинный особняк библиотеки-читальни им. А.С.Пушкина (место тоже идеально) на вечер превращается в другое измерение, где зрители проходят вместе с Пушкиным его путь от юности до смерти, в сопровождении героев его «Маленьких трагедий». Режиссер Ярослав Шевалдов проделал огромную работу, сделав поэта не просто одним из героев спектакля, создателем и вершителем судеб своих персонажей, но и органично внедрив в сюжет бесов и щепотку диалогов Фауста и Мефистофеля.
Мне повезло, и я увидела премьеру Максима Хлебникова в роли Пушкина: это было очень живо и захватывающе! И, должна сказать, что несмотря на то, что я видела разные версии «Маленьких трагедий» в других театрах, режиссерские идеи были очень оригинальны и неповторимы. Поэт тут – и герцог в «Скупом рыцаре», и Каменный гость в «Дон Гуане», и Черный человек в «Моцарте и Сальери». Пожалуй, можно сказать, что олицетворяя таких судьбоносных персонажей, Пушкин словно пытается «убить» пороки в реальности: жадность, зависть и гнев или похоть.
«НеМаленькие трагедии» это действительно шикарный спектакль, такой мистически-готический, в общем, все как я люблю 😊
Моноспектакль Г.Иобадзе "Я, бабушка, Илико и Илларион"
Роман «Я, бабушка, Илико и Илларион» Нодара Думбадзе я читала еще в школе: книга про довоенную жизнь советского мальчика Зурико из маленькой грузинской деревни – это отличный пример подростковой литературы. Воплощение на сцене этот шедевр получил в моноспектакле Георгия Иобадзе на сцене «Градский Холл». Большим плюсом является участие грузинского музыкального коллектива: с помощью народных инструментов, например, пандури и саламури, они создавали совершенно аутентичную атмосферу, словно перенося на Кавказ.
Сам материал очень сложный: это лирическая комедия, с быстрыми переходами от смешных сцен к грустным. Но грусть эта – светлая, потому что жизни без смерти не бывает. И очень много любви: родственной, дружеской, соседской, любви к собаке и, конечно, юношеской чистой любви между парнем и девушкой. За полтора часа спектакля мы успеваем повзрослеть с главным героем, наблюдая, как непутевый ученик и озорник становится ответственным молодым человеком с дипломом Тбилисского университета, гордостью бабушки.
Наверное, только артист с грузинскими корнями мог настолько тонко прочувствовать роман. Георгий Иобадзе делился в интервью, что обдумывание и подготовка спектакля заняли у него несколько лет. Результат получился действительно впечатляющим! Было даже трудно поверить, что на сцене все время находился один человек. Георгий совершенно фантастически танцует, проникновенно поет и играет на гитаре. Казалось, что все герои романа присутствуют на сцене: бабушка Ольга, соседи Илико и Илларион, девушка Мери и даже верный пес Мурада, в роли которого выступала мохнатая шапка. Каждая сцена продумана идеально, успеваешь и посмеяться над жалобами учителей и первой любовной запиской (мой любимый момент!), и поплакать вместе с Зурико.
«Музей темноты» дает возможность на час оказаться в 100% темноте и попробовать обойтись без зрения при выполнении, казалось бы, несложных заданий. Меня очень интересуют такие экспириенсы (я уже бывала в ресторане «В темноте», например), поэтому, конечно, мы не могли не посетить этот музей.
Музей работает с 10.00 утра, сеансы каждые 15 минут, в группе для комфорта гостей не более 8 человек. Сопровождает каждую группу прекрасный опытный гид, который заботливо поможет вам ориентироваться в темноте, даст при необходимости подсказки и ответит на все вопросы. Наша гид – девушка Саша, даже показала нам, как она пользуется телефоном: сейчас есть приложение, когда голосом озвучивается все, что на экране, включая зачитывание текстов постов в социальных сетях!
Всего в музее 5 локаций: «квартира», «улица», «лавка со специями», «музей» и «бар». В каждой комнате нужно выполнить несколько заданий. Например, найти зубную щетку, перейти дорогу, определить наощупь фрукты и овощи, скульптуры и портреты в музее (оказалось для меня самым сложным), по запаху понять, какая приправа и сухарики с каким вкусом ты ешь. Если вам по описанию кажется, что все это просто – поверьте, это совсем не так! Только оказавшись полностью без помощи зрения, ты понимаешь, насколько важен этот орган чувств! Без него мозг, конечно, «достраивает» и додумывает, но очень медленно и тяжело, потому что опыт необычный.
В финале экскурсии в уже освещенной комнатке проводят небольшой экскурс в историю: рассказывают про Луи Брайля и учат писать шрифтом Брайля.
Я считаю, что такие инклюзивные музеи просто необходимы, они развивают эмпатию и понимание в людях. Очень рекомендую к посещению, впечатления незабываемые и много новой, интересной информации!
ДК МАИ - это новая для меня площадка, по конфигурации зала очень напомнило ДК "Москвич" или ДК "Меридиан". Смотрела я здесь рок-оперу "Последнее испытание".
Еще одна версия рок-оперы «Последнее испытание» позиционируется как «притча». Что мне понравилось в новой версии – так это небанальный режиссерский взгляд на героев и события. Так, Рейстлин, с детства страдавший от насмешек хулиганов, хочет стать богом, чтобы создать справедливый мир, где не будет издевательств над слабыми. Крисания тут – не гордая и надменная жрица, а юная «избранная богом» наивная девушка, которая должна исполнить свое предназначение. Это позволяет взглянуть на знакомую историю совсем под другим углом. Дополнены и расширены образы многих второстепенных персонажей и прописаны диалоги. С моей точки зрения, людям, пришедшим на спектакль впервые, сюжет должен показаться вполне понятным и обоснованным.
Самым интересным и проработанным ходом для меня стало введение в сюжет бога светлого бога Паладайна, которые в образе молчаливого нищего следует за героями. Вообще, они с темной богиней Такхизис тут – идеально дополняют друг друга, играя большую шахматную партию фигурками-людьми. Это то равновесие, которого мне всегда не хватало именно на сцене! А еще, Рейстлин в этой постановке гораздо человечнее: для него последнее испытание, чтобы стать богом - это и убить человека в себе.
Вердикт: получилась оригинальная постановка, с большим количеством архетипичных смыслов и отсылок, заставляющая по-новому взглянуть на героев или проникнуться необычным сюжетом тем, кто пришел на «Последнее испытание» впервые.