Кристина Яшина
12
9
подписчиков
0
подписок
2,1м
просмотров
Побывала в Мастерской Фоменко на спектакле «Пугачев» Спектакль поставлен по одноименной поэме Сергея Есенина. Мы стали свидетелями того, как Емельян Пугачев из простых казаков сделал разбойников и организовал восстание, которое вошло в историю. Выдавая себя за Петра III, он стал самым известным самозванцем.
Владимир Свирский, исполнивший роль Пугачева прирожденный бунтарь. Он и его шайка показали на сцене диких, необузданных безумцев способных нагнать страху на всех, включая зрителей. То, что они творили было одновременно жутко и завораживающе красиво. Актеру удалось превосходно передать образ Емельяна Пугачева - именно таким я его себе всегда и представляла. Пугачев - весьма противоречивый персонаж. С одной стороны – он безжалостный бунтовщик, готовый на крайние меры ради своей цели, с другой – человек, способный на искреннюю доброту и милосердие. Он изначально понимал, что его миссия обречена на провал, но все же пошел этим путем, за что в итоге и поплатился.
На протяжении всего действа мы наблюдали на сцене только мужчин и лишь однажды после проигранного боя, появились плакальщицы. Облаченные во все белое, они выглядели настоящими ангелами, сошедшими в самое пекло.
В это же время Пугачев сталкивается с предательством своих верных товарищей и это становится одним из самых тяжелых ударов. Удивительно наблюдать как многие, кто были действительно убеждены в своей правоте, боролись за свободу и были готовы умереть за свои идеалы в самый критический момент, когда чаша весов склонилась не в их пользу, сделали свой выбор в пользу самосохранения.
В спектакле Мастерской Фоменко в каждом моменте чувствуется ритмичность. Она везде: выбивается посохами бунтарей, в игре музыкальных инструментов в умелых руках актеров, взмахами кос крестьян, в странных танцах, в каждом движении персонажей.
"Пугачев" -это спектакль не развлекательного формата, а довольно серьезная постановка, которая затрагивает тематику власти, верности, предательства и человеческой природы. После просмотра остается чувство сопричастности к истории и долгие размышления об увиденном.
На прошлой неделе я посетила комедийную постановку "Старший сын" в Театре Гоголя
Спектакль поставлен по одноименной пьесе Александра Вампилова. По сюжету двое друзей Владимир Бусыгин и Сильва, опоздав на электричку остаются без ночлега на улице. Замерзнув, они решают провести ночь у Андрея Григорьевича Сарафанова обманув его, сказав, что Владимир его сын. Доверчивый новоиспеченный папаша принимает сына в семью и все очень круто меняется в жизни всех персонажей.
Постепенно ложь обрастает новыми подробностями, и Бусыгин, сам того не ожидая, начинает чувствовать себя частью этой семьи. В доме Сарафанова он сталкивается с настоящими человеческими эмоциями: любовью, одиночеством, надеждой и разочарованием. В финале герои оказываются перед выбором: продолжать жить в иллюзиях или принять правду, какой бы горькой она ни была.
Спектакль прекрасный, на протяжении всего действия есть над чем посмеяться от души и погрустить. Он идет с тонким философским подтекстом. Шутки жизненные, без малейшего намека на пошлость или грубость.
Интересна смена декораций во время спектакля. В самом начале перед нами самый обычный двор, в котором четко видно окно квартиры Сарафановых. Но в одно мгновение мы оказываемся уже внутри этой квартиры, а окно ведет наружу.
Постановка "Старший сын" получилась по-настоящему семейной и душевной. Однозначно рекомендую к посещению – это тот редкий случай, когда театральное произведение оставляет после себя светлое чувство и заставляет задуматься о важных вещах. После просмотра остается теплое чувство и желание обнять своих близких.
Я с самого детства любила рисовать. В свое время очень просила маму отдать меня в художественную школу, но по какой-то причине не сложилось и меня вместо рисования отдали в спорт. И вот я уже далеко не ребенок, но желание рисовать осталось.
Урок проводился в ТЦ "Галерея Аэропорт". Там находится небольшая студия, где мастер Ирина Пчельникова нас обучала. Для каждого участника на столе уже был приготовлен холст для работы и палетка с нанесёнными масляными красками, кисти и мастихин.
Рисовали мы все выбранный ранее рисунок - вазу с маками.
Преподаватель пошагово объясняла и показывала нам на своем холсте все действия, а мы повторяли за ней.
В начале мы закрасили весь холст краской, обозначив пятнами объекты рисунка. Затем приступили к работе над стеклянной вазой, форму вазы каждый выбрал себе сам. После рисовали ягодки на столе. И в конце занялись самими маками. Интересно было формировать мастихином лепестки маков- лепесток за лепестком и получились чудесные объемные цветы. Далее еще несколько штрихов и картина была готова.
Я пришла на мастер-класс после работы и несмотря на это я не чувствовала ни усталости, ни голода - я жила лишь моментом, создавая рисунок. Мне было очень комфортно, все было максимально хорошо объяснено и показано, а если у кого-то не получалось что-то сделать, Ирина оказывала индивидуальную помощь
Интересное наблюдение - несмотря на то, что мы все рисовали одну и туже картину, рисунки у всех получились разными.
Урок в мастерской Ирины Пчельниковой мне очень понравился, я получила удовольствие от процесса и хочу еще посетить мастер-класс у данного мастера.
Попугайня — это очень позитивное место, я в восторге. Зайдя в комнату с попугаями у меня, начали разбегаться глаза от огромного количества птичек всех мастей и пород. Они были везде: на канатиках, в кормушках, кто-то спал на своих насестах, летали, сидели на посетителях, а кто-то даже был на полу. Все попугаи ручные и легко идут на контакт с людьми. Более того они сами подлетают и садятся на всех. Общение с птицами увлекает и дарит невероятные эмоции. Видно, что попугаям тоже все нравится и они весело чирикают. Время здесь летит просто незаметно. В Попугайне можно не только полюбоваться и пообщаться с птицами, но и уехать домой с особо приглянувшимся пернатым другом, приобретя его для себя на кассе. Я ни капли не пожалела, что побывала в этом месте. Я получила истинное удовольствие от общения с этими невероятно позитивными птицами и уехала домой счастливой и заряженной на максимум позитивом.
Арт-кафе «Рукав» - проект известнейшего скульптора Александра Рукавишникова. Зайдя в заведение, сразу погружаешься с головой в настоящее искусство - скульптуры, мозаики, фрески на стенах, будто бы я открыла дверь не в кафе, а в музей.
Повсюду стоят работы Александра Рукавишникова- скульптурам отведены не просто отдельные комнаты, а все пространство кафе.
Интерьер заведения необычайный, со второго этажа можно спуститься вниз двумя способами: по лестнице или же скатиться вниз на горке. Горка самый предпочтительный способ спуска у детей.
Я пришла в это место на встречу с Александром Сергеевичем Смирновым - актером и художественным руководителем Театра «АПРИОРИ». Встреча проходила в VIP зале Пульхерия Ивановна, интерьер которого сделан в виде дворянской гостиной с антиквариатом, картинами старых мастеров. Это очень красивая комната.
На встречу Александр Сергеевич пришел с двумя своими учениками - актерами театра "Априори". Во время встречи художественный руководитель рассказал нам о своем театре, о целях и планах своего детища, о своем подходе к выбору произведений для постановок.
Встреча проходила два часа и это время, проведенное за чашечкой чая, пролетело незаметно. Было очень интересно познакомиться с актерами, пообщаться, узнать о новом театре и просто великолепно провести время. На память Александр Сергеевич оставил нам свои автографы и сфотографировался со всеми желающими.
Это кафе идеально подходит, как для деловых встреч, так и простых посещений с друзьями или семьей
В зоопарке большое разнообразие зверюшек. На входе при желании можно приобрести корм для животных и птиц. Возле каждого загона с животными висит табличка, на которой рассказывается, что это за животное, чем его можно и категорически запрещено угощать.
Конечно же тут есть еноты. Они такие забавные и так смешно тянут свои лапки, выпрашивая для себя лакомство. Тут же проживает носуха, дикобраз, которого нам даже разрешили погладить. В зоодоме можно понаблюдать за большой черепахой, множеством кроликов всех мастей и расцветок, морскими свинками, игуаной, лисичкой, обезьянками и многими другими.
Я была в восторге от загона с козами и овцами. Они такие доверчивые и совсем не против, чтобы их угостили чем-нибудь вкусненьким и почесали спинку.
Птичьих загонов тут два: с попугайчиками и другими птичками.
Проживающие в зоопарке животные и птицы ухоженные, чистые, у них есть в свободном доступе еда и вода, несмотря даже на то, что их активно кормят посетители.
Посещение этого места мне понравилось. Все зверюшки рады гостям и не прочь пообщаться
В «Новый театр» впервые я попала на спектакль "Розовое платье", и я была в таком восторге, что захотела снова вернуться сюда. На этот раз я выбрала постановку "Гример" о которой слышала уже давно.
Это иммерсивный спектакль, который проходит в очень красивой старинной усадьбе Салтыковых-Чертковых.
Сюжет спектакля основан на произведении Николая Лескова «Тупейный художник» и рассказывает нам о любви гримера Аркадия к одной из актрис.
В первой части спектакля - иммерсивной, каждую из групп водили по усадьбе по разным комнатам и показывали свою историю. Наша группа в ходе таких передвижений не только насладилась красотой залов, но и узнала о закулисной жизни театра. О том как образовывался театр в крепостное время, как сложно приходилось актерам в стремлении понравится Графу, какие награды получали актрисы и какое наказание ждало не угодивших ему актеров. Мы даже побывали на репетиции.
Во второй части спектакля всех собрали в зрительном зале, и мы увидели постановку "Прекрасная Саконтала" к которой так усердно готовились актеры. Это был своего рода спектакль в спектакле. "Прекрасная Саконтала" - это представление в индийском стиле подготовленное для Графа. Созданное в соответствии со всеми стереотипами Индии, с их красочными и веселыми танцами, музыкой. Этот эпизод очень меня развеселил. После, нам показали развитие любовной истории Гримера и актрисы.
Смотря постановку "Гример" мной овладевали разные чувства и эмоции: в какие-то моменты меня веселило то, что я видела, где-то переживала за персонажей, а где-то были грустные, либо смешные моменты. Но спектакль определенно прекрасен, он способен угодить любому зрителю - кому-то будет интересна история развития театра, многих девушек заинтересует красивая любовная история, а кто-то насладится прекрасными видами усадьбы.
Усадьба Салтыковых-Чертковых очень подходит этому спектаклю, она сама служит своего рода декорацией- создается ощущение, что я будто бы перенеслась во времени и оказалась в огромном доме графа и являюсь частью этого сюжета.
До мурашек пробирало от песен Таисии Краснопевцевой исполненных в самых душераздирающих моментах - это было просто великолепно.
Мне нравится классическая музыка, живое звучание музыкальных инструментов, чистый звук — это действует на меня просто завораживающе. Такая музыка расслабляет и дарит какую-то легкость и чувство удовлетворенности. Помимо классической музыки я также люблю рок, за всю жизнь я переслушала множество различных рок групп и исполнителей, но есть такие, которые на мой взгляд оставили отпечаток в истории, они считаются уже классикой. Их любят и признают множество людей, даже те, которым не нравится рок музыка. Одной из таких групп является Queen.
На прошлой неделе я побывала на замечательном концерте Хиты Queen, организатором которого являются Redevents
Этот концерт проходил в цветочной оранжерее на ВДНХ. Представьте себе - вы сидите в окружении множества растений, вокруг все сияет сверкает, а на сцене в живую играет оркестр музыку из самых известных песен культовой группы Queen.
Словами не передать все эмоции, которые я испытала при этом.
Смотря на выражения лиц музыкантов, на их отточенные движения видно было, что им самим нравится то, что они делают. Они буквально растворялись в музыке, жили ее, увлекая за собой всех зрителей. Исполнение было просто на высоте, музыка пробивала до мурашек и не могла оставить кого-то равнодушным. Я слушала произведения, а перед моими глазами проносились кадры из фильма о Фредди Меркьюри, который я когда-то посмотрела.
Мне очень понравился концерт — это как раз то, что было мне нужно в пятничный вечер после тяжелой рабочей недели и я просто великолепно провела время.
Я уже давно влюбилась в мюзиклы объединения "Бродвей Москва", не пропускаю ни единой их постановки и для меня они считаются знаком качества. Одни из последних мюзиклов я посетила "Элементарно, Хадсон! Дело о собаке Б."
Это музыкальная комедия, рассказывающая о новых приключениях Шерлока Холмса и Доктора Ватсона. Хадсон же, как выяснилось, не простая хозяйка квартиры в которой проживает великий сыщик, а именно ей по праву принадлежат все заслуги в раскрытии преступлений.
Это эффектная молодая женщина, от которой без ума и Холмс и Ватсон, и даже глава криминальной организации Джеймс Мориарти, и она один из ключевых персонажей.
Спектакль пронизан юмором, на протяжении всего действа весь зал хохотал практически не переставая. Периодически на сцене появлялась банда бродяг "Союз Рыжих" и развлекала нас своим песенным репертуаром, основанным на стихах доктора Ватсона и дикими плясками, в которые пускались все персонажи. По сути, эта банда не является частью сюжета, но она превосходное добавление к нему и с ней намного веселее.
Я восхищена декорациями мюзикла, которые во время представления менялись несколько раз - квартира сыщиков, поместье Генри Баскервиля и болото. Это крупные масштабные декорации, каждая из этих локаций качественно проработана, до самых мелочей и представлена публике.
В постановке "Элементарно, Хадсон!" прекрасно все- сюжет, игра актеров, музыкальное сопровождение. Мне очень понравилось это представление, я повеселилась от души, уйдя домой в шикарном настроении. "Бродвей Москва", как и всегда оказались на высоте.
На прошлой неделе я побывала в Историко-Этнографическом театре. Это небольшой камерный театр, внутри которого очень необычное оформление. Я будто бы попала в избу: деревянные столы, створчатые окна, брусья, а сверху висят старинные русские инструменты, некоторые из них я впервые в жизни видела.
Для своего первого посещения я выбрала спектакль "Снегурочка". Постановка основана на одноименной пьесе Александра Николаевича Островского. Сюжет рассказывает нам о жизни и приключениях Снегурочки, дочери Мороза и Весны
В постановке Этно театра акцент был сделан на народных традициях и обычаях, я словно перенеслась во времени далеко назад. На сцене, нам показали красивую сказку, в которую умело вплели хоровые песни девушек и парней. Интересно было наблюдать за проводами зимы, выкупом невесты, завлечением девушек парнями. В спектакле основное место принадлежит фольклору.
В основном все обряды проходили под пение, хороводы и игру на различных деревянных музыкальных инструментах.
Игра актеров была просто на высоте, это очень слаженная и превосходная работа всех участников спектакля. Каждый словно вкладывал частичку своей души в игру. Все отыгрывали свои роли очень эмоционально, умело пользуясь мимикой и взглядами, каждый находился на своем месте. Игра второстепенных персонажей ничуть не уступала исполнителям главных ролей.
На протяжении всего действа я не переставала любоваться и рассматривать костюмы, выполненные ручной работой - даже не представляю себе сколько труда вложено в их создание: льняные рубахи, головные уборы, много элементов, связанных крючком, кружево, вышивка, плетение. Очень красиво все сделано и не может не вызывать восхищения. А какие же красивые венки были на девушках- особенно венок Весны, который она передала своей дочери.
Это постановка о любви и ее потребности для каждого, такой любви, которая способна погубить. А также о гармонии человека с природой.
