Светлана Морозова
9
0
подписчиков
0
подписок
97,9к
просмотров
В один из предпраздничных дней посетила я концерт в Центральном Доме Российской Армии имени М.В. Фрунзе, где выступали студенты и педагоги Института театрального искусства имени Иосифа Давыдовича Кобзона.
Это был вечер музыки, военных фотографий, отрывков из военных фильмов, танцев и песен в исполнении студентов, педагогов института и самого Иосифа Кобзона.
Одна композиция сменяла другую, мы с песней проходили дорогами войны. Слушали стихи в исполнении студентов и из педагога Александра Сергеевича Пашутина.
Вместе со своими студентами пела Светлана Криницкая .
Композитор и продюсер Евгений Кобылянский представил премьеру песни Владимира Высоцкого «О конце Войны», написанную в 1977 г. для фильма «Место встречи изменить нельзя», но так и не прозвучавшую в нем.
В музыкально-театрализованном представлении выступило пять поколений артистов, включая работающие при институте детские хореографические студии. С экрана принимал участие и создатель института, народный артист СССР Иосиф Кобзон. Режиссером вечера стала заслуженный деятель искусств РФ, профессор Ирина Горюнова.
На музыкальном вечере « Домой с Победой!» зал был полный. Присутствовали не только Ветераны Великой Отечественной войны и Специальной военной операции, но и студенты кадетских училищ.
Был на концерте неунывающий Василий Теркин, танцевали и пели под знаменитые «Валенки». Зал замер при исполнении песни «Журавли».
Когда вынесли флаг нашей страны, Знамя Победы и зазвучал Гимн Российской Федерации, то зал встал и эхом стал петь вместе с артистами и студентами, участниками концерта «Домой с Победой!»
Прогулки по Арбату стали уже нашей традицией.
Выйти на станции Арбатская, посидеть в кафе-кондитерская «Север», прогуливаясь зайти в магазин «Новая Заря» и через несколько мгновений подойти к музею детства и опять не в силах пройти мимо, заглянуть и сюда.
Здесь 4 локации, все они полны фотозон и воспоминаний. Сдаем вещи в камеру хранения, отправляемя в первую зону Love Box. Это зона состоит из удивительных уголков. Вот тоннель из мягких мишек Тедди, вот целый утиный мир, клубничные качели, огромная банка-бассейн с черными шариками, напоминающие черные икринки, зеркальная музыкальная комната, огромная зебра и мои любимые три обезьянки, олицотворение известной фразы «Ничего не вижу, ничего не слышу, ничего не скажу».. Обезьяны - японские макаки, которые очень распространены в Стране восходящего Солнца. Обезьяны сидят в ряд, первая из ни закрывает себе лапами уши, вторая закрывает рот, а третья вырезана с закрытыми глазами. У них есть имена . Обезьяну, которая закрывает себе уши, зовут Кикадзару, которая закрыла себе рот, - Ивадзару, а Мидзару закрывает глаза. Так что это не выдуманные герои. Это символ женской мудрости. Все зоны здесь очень интересные и фото получаются классные.
А мы отправляемся на цокольные этаж, в гости к Алисе, в страну Зазеркалье. Маленьких деток надо водить по этой зоне за руки, иначе они легки могут и заплутать и удариться о зеркальную стену. Но мы вспоминаем и героем сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в стране Зазеркалье», но и встречаем их, фотографируемся. Несмотря на интересных и необычных жителей Страны Зазеркалья, мы не запутались, со всеми подружились и сделали фото с героями сказки.
А наш путь лежит дальше, в страну Джунгли. Хдесь мы погружаемся в мир экзотики, в мир Джунглей. Здесь вроде бы и тихо, но временами слышим рычание зверей, видим блеск чьих то глаз. По дороге не забываем делать необычные фото.
Теперь самое интересное - Дом Великана. Здесь надо фотографироваться на каждом шагу. Фотографии получаются очень необычные. Вот вы оказались в духовке, или на пончиковых качелях, мышки оставили кусочек сыра, он был немного повыше нашего малыша, размера внушительного. Чашки здесь такие, что в них может спрятаться взрослый человек. Не стесняйтесь полежите на кровати Великана и примерьте его тапочки. Надев предварительно наушники, испив сок из стаканчика, который немного повыше вас. Повеселитесь от души.
А мы опять оказались в стране Детства, вспомнили некоторых героев сказок и сделав чудесные фотографии.
Театральная Москва продолжает меня удивлять дальше.
В этот раз я вышла на станции метро Павелецкая и отправилась по Садовнической набережной до дома 71, войдя в арку, повернула направо и передо мной дверь черная с надписью «Иммерсивный театр МОРФЕУС», за ней находится этот необычный театр «МОРФЕУС». Спускаюсь вниз по темной лестнице, оказываюсь в уютном холле, полумрак, но удобные диванчики и несколько дверей с горящей надписью «Тихо. Идет спектакль»
Нас зрителей было немного 5 человек, мы пришли на спектакль «Ответ Гиппократа». Весь спектакль мы смотрели, слушали, участвовали в нем с повязкой на глаза, ничего не видя.
Сюжет близок к недавним нашим событиям. На Земле гуляет вирус, спастись , вот задача зрителей. Я пишу так, потому что мы не только были зрителями, но и участниками этого спектакля.
Во время спектакля мы сами решали проблемы, нашей командой, тоже подверглись заражению, из уха текла кровь, глаза наши стали желтыми, мы были в двух шагах от смерти. Но благодаря нашему капитану, им был единственный мужчина из числа зрителей и его помощнице, а также сплоченной работе, быстрому принятию решения нам удалось вырваться, спасти себя, дать миру лекарство от вируса. Полтора часа пролетели незаметно, эмоции зашкаливали.
А в один из вечеров оказалась на спектакле «Мы-цыгане». И вместе с этим народом попутешествовала по земному шару, ища приют и покой.
Этот народ был изгнан из исторической родины, веками подвергался дискриминации и пережил геноцид в годы Второй Мировой войны.
Зная основы истории цыганского народа, смотрела с огромным удовольствием спектакль «Мы- цыгане», в первой части которого с помощью музыки и танца рассказывалось о тех страшных испытаниях, которые пришлось перенести этому народу. Эту часть спектакля вел народный артист России Николай Сергиенко.
Историю народа рассказывали и цыганские мадонны , и Эсмеральда, и Мадонна-смуглянка , и Фараоново племя. Нотки грусти и страдания звучали в песнях, виделись в танцах. Но наконец-то родина обретена - Россия.
Считается, что в России самый низкий уровень антицыганизма в Европе. Именно поэтому цыгане считают Россию своей родиной.
Начинается второе отделение . Оно уже пропитано веселыми танцами и песнями, которые всегда поддерживали цыганский народ, да и заряжали энергией окружающих. Так и в театре. Зал пел, танцевал, аплодисменты не смолкали . Трудно даже сказать , что нравилось больше. Темп концерта нарастал и каждое выступление все горячее и теплее встречалось зрителями. Но закончился спектакль-концерт, зрители разошлись и эхом звучала в театре грустная песня цыган.
Знакомство с Историческим парком «Россия – Моя история» в Москве на ВДНХ ( павильон 57) состоялось!
С этим проектом я знакома, мне он нравится . Современный, с интересными историческими фактами, в мультимедийном формате.
Это то , что надо смотреть и надо посещать . В этот раз ожидало два больших зала - «Рюриковичи» и «Романовы», история нашей страны с 862 года по 1917 год.
В первом зале «Рюриковичи» вы проследите становление и объединение Руси от 862 года , начало правления Рюрика , до 1598 года, период который закончился правлением Федора Ивановича и Смутным временем, тяжелым испытанием для Руси. Рюриковичи правили Русью более 700 лет.
Много интерактивных элементов: викторины, книги, экраны. Плюс в том , что производится показ на большом экране и тут же пониже стоит такой же более меньший экран , и вы на нем посмотрете все тоже ,почитате , но уже в удобном для вас темпе. Экскурсоводы проведут экскурсию, все подробно рассказав, обратив ваше внимание на самые интересные моменты истории и показав возможности выставки.
Аналогично устроен и следующий зал выставки «Романовы».
Самое интересное вас ожидает на программе «НОВГОРОДСКАЯ ЯРМАРКА». Это абсолютно новый проект.
Вас встречает ведущий программы, одетый в костюм новгородского торговца и приоткроет тайны русского средневекового города, но сделает это в интерактивной форме, с полным погружением в тот период времени.
«Новгородская ярмарка» познакомит москвичей и гостей столицы с историей торговли средневековой Руси и Царства Русского. Программа состоит из лекции-рассказа о роли торговли в формировании Руси «Из варяг в греки», мастер-классов «Не хлебом единым», «Во кузнице», «Забытая музыка».
Программа «Новгородская ярмарка» действует с 12 апреля в московском историческом парке «Россия – Моя история» на ВДНХ (павильон 57) по расписанию в трех временных слотах: в 12:00, в 14:00 и в 16:00. Группы формируются от 10 человек (возрастной ценз от 7 лет). Участие в программе платное и по предварительной записи. Продолжительность программы – 120 минут. Конечно заранее лучше записаться на программу.
В один из вечеров я впервые оказалась в Театре «Мастерская Петра Фоменко» на спектакле «Двадцать третий» , поставленный режиссером Евгением Каменьковичем по роману Ремарка «Черный обелиск».
Тема войны, тема мира после войны - очень актуальна и сейчас.
Мы видим время, когда солдаты Первой мировой войны вернулись домой и пытаются начать жить заново.
Главный герой фронтовик Людвиг - художник и бухгалтер похоронной конторы, а еще он органист и играет в часовне сумасшедшего дома на органе, за еду. По вечерам любит посещать кабаре «Красная мельница». Все происходит в ярких декораций, которые отражают флаг Германии. Это черный, красный, желтый.
Черный цвет - цвет смерти, на фоне него показана жизнь похоронного бюро, красный цвет - цвет кабаре, желтый цвет является отображением сумасшедшего дома.
От этой резкой перемены декораций, еще ощутимее атмосфера,в которой живут наши герои. Они вчерашние герой войны, растерялись и немного потерялись в этом мире, пытаются удержатся в нем за ту соломинку, которую им предоставляется.
И приятно осознавать, что главный герой , несмотря ни на что сохраняет верность себе, чтобы вокруг не происходило.
Атмосфера того времени так ярко передается с помощью игры актеров , однополчан объединившихся и в мирное время :
- Кроль , владелец погребальной конторы, в исполнении актера Владимира Топцова,
- Генрих, его младший брат , актер Дмитрий Захаров,
- Эдуард, владелец кабаре,его блестяще играет Павел Яковлев, веселость его героя болью отзывается в сердце
- Вилли, добродушный продавец надгробий, в исполнении актера Вениамина Краснянского
- Людвиг, главный герой пьесы, как бы наблюдающий за всем со стороны, но в тоже время активный участник событий. Характер этого героя передает Юрий Буторин.
Боль поколения, его страдание передает актриса Дарья Коныжева, проигрывая и проживая это со своей героиней Изабеллой, пациенткой из сумасшедшего дома.
Игра всех актеров бесподобна!
Сочетание блестящей актерской игры, необычности и яркости декораций, позволило сделать спектакль ярким и незабываемым.
Игрушка. Когда она появилась ? Какими были первые игрушки ?
Каменное рубило, или попросту нечто вроде первобытного топора, можно назвать первой игрушкой в мире. Миниатюрные орудия весом 17 г и длиной 4,4 см были найдены в местечке Квинтелуйхен в Голландии. Их авторы наши далекие предки — гейдельбергские люди. Из какого материала делали игрушки? Да из того что был под рукой : трава, глина, мех, ткани ,солома, дерево. Вот о деревянной игрушки и поговорим. Точнее , именно, о ней вам расскажут в музее деревянной игрушки, который находится по адресу ул. Краснодонская, д.39.
В один из своих свободных дней я отправилась на знакомство с деревянной игрушкой.
Какая деревянная игрушка самая любимая и знаменитая в России? Богородская.
Поэтому наше знакомство началось с истории о появлении этой игрушки. Легенд об этом много. Но в музее есть удивительный театр - театр истории богородской игрушки, все персонажи движутся во время рассказа экскурсовода и превращают рассказ в интерактивную сказку. Все слушали рассказ с восторгом и каждый мечтал подергать ту веревочку, которая оживляла сказочные персонажи. Работа это авторская , самого основателя музея Максима Тюванова.
Так что увидеть подобное вы нигде не сможете! Работа уникальная, фигурки маленькие и все почти движутся, вот кот только застыл на дереве.
Ну а затем рассказ о принципах работы богородской игрушки и ее различных конструкциях. Игрушки неиссякаемым потоком выливались из корзины, их было много, поиграть успела вся группа. Взрослые играли активней детей. Я уже заметила , именно людям 18+ , играть нравится больше всего.
Мастер-класс по изготовлению игрушки-балансира «Зайчик-барабанщик» стал украшением нашей программы. Самыми внимательными учениками были дети, а взрослые дети бурно обсуждали процессс и спешили вперед учителя. Но наш педагог уже вероятно привыкший к этому, терпеливо ждал, рассказывал, показывал, исправлял ошибки, умелым движением руки быстро подправлял игрушку. И о чудо! Заяц- барабанщик готов , и две лапки его дружно забили барабанную дробь.
Обратите внимание ! Музей работает под заказные группы, свободное бесплатное посещение только понедельник и пятница с 17 до 19 часов. В эти дни в помещении работает студия резьбы по дереву и можно зайти полюбоваться деревянными игрушками.
А совсем скоро этот удивительный музей со своими игрушками и театром уезжает в Луганскую и Донецкую республики. Пожелаем им удачи! Пусть сказки гуляют по свету, а не солдаты с оружием! Пусть мир сказок радует ребятишек , да и взрослых!
Смотрела спектакль «Гранд-каньон» в Историко-этнографическом театре режиссера Николая Антропова и, и он болью отдавался внутри, болью за тех , кто ушел туда , далеко-далеко в небытие. Спектакль-реквием , посвященный людской доброте , останавливающий нас от жестокости и насилия.
Автором стихов, исполнителем спектакля был сам поэт, создатель Николай Антропов.
Даже начало спектакля было необычно, он вышел из зрительного зала , именно там он начал свой спектакль. Мы все выходим из толпы людской. Кто-то идет вместе со всеми,кто-то возбирается на свой Олимп, кто-то сбивается с пути , но мы все ЛЮДИ.
Удивительно там за мультимедийным полотном были тоже люди. Сцена как бы была поделена на 2 половины - основная часть, четко видимая зрителю, а за ним вторая часть, иногда видимая лучше, иногда вообще невидимая людскому глазу, но там тоже были люди. Все как в жизни, мы тоже видим только часть жизни, а есть еще оборотная. Иногда актеры со второй половины переходили на первую, мы их четко видели, слышали, а потом исчезали, сливались с потоком людей второй невидимой стороны, они как будто исчезали. Но ничто в нашей жизни не проходит бесследно.
Звучали музыкальные инструменты, такие как:
гудок, калюка, перкуссия, труба, жалейка, блокфлейта, дудук, аккордеон , звучание которого иногда напоминал орган, джамбе, думбек, скрипка, бас-гитара, трубы, синтезатор, бубен, варган.
Звучание было мелодично, подчеркивая происходящее на основной сцене и на экране.
А что стоит аргентинское танго? Танго бедности и красоты одновременно. Возникший , как танец бедняков, он завоевал мир, поразив своей красотой. Такое возможно ? Его великолепно исполняют Даниил Люосев и Алина Чеченкова.
Тема войны была бы неполная ,если бы не вспомнили Вторую мировую войну, самую страшную войну прошлого столетия,в ходе которого целенаправленно уничтожались целые нации, особенно пострадали евреи.
А все эти истории сопровождались стихами Николая Андропова, в исполнении артистов театра, вокала Виктории Агеевой, Марины Мещеряковой и Алины Чеченковой.
За создание глубокого спектакля огромное спасибо! Спасибо за призыв к миру и доброте, взаимопониманию! Мы все равны в этом мире!
Хлебозавод номер 9 .
Теперь это арт-пространство, но к сожалению много торговых точек, вот арт объектов, пространств совсем немного. Поспешите в строение №4 и там находится арт-пространство «Внутри шоу».
Я побывала на мультимедийном шоу «Антлантида. AI». Буквально попала в другое измерение благодаря проекциям на стенах и полу. Технологии использованы просто фантастически, а шоу с цифровыми эффектами заставило меня забыть обо всем. Каждый шаг открывал новую грань современного искусства. Здесь в зале есть и мягкие пуфики и можно ходить по огромному залу, погружаясь в мир Антлантиды. Вначале выступит организатор и создатель этого арт-объекта Екатерина Дегай. Затем отправитесь в дальнее путешествие вместе с искусственным интеллектом.
Во второй части проекта познакомилась с работами , созданными цифровыми художниками :
- Кристина Сидорова, Antidote.
- Роман Штейн , New Chapter Dreams.
- Андрей Гладков, Русалка в однушке. Каждая работа хороша по своему.
Закончится знакомство интерактивной частью.
Настоящее цифровое искусство. Все динамично, активно, дают теоретическую часть и узнаешь для себя что-то новое. Создатели проработали каждую деталь до мелочей.
Если вы хотите познать что-то новое, современное, то вам на Хлебозавод №9, познакомиться с цифровым искусством , в строение Ангар по адресу ул. Новодмитровская д.1 стр.4.
Рекомендую заранее ознакомиться на сайте шоу с расписанием, можно совместить два шоу, а на покупку билетов на 2 шоу получите скидку 25%.
Саратовский театр юного зрителя имени Киселева привез спектакль «Медея» в рамках проекта «Большие гастроли» в Москву, показав его на сцене театра «Школа драматического искусства».
Философская драма , поставленная по пьесе Людмилы Разумовской, поставлена режиссёром Олегом Загуменновым заставляет немного иначе посмотреть на Медею. В этом спектакле Медея - женщина, испытавшая огромное предательство любимого человека, ради которого она жертвовала всем . Мы видим Медею в самую трагическую минуту ее жизни. За время спектакля переживем с ней её боль , утрату и отчаяние!
Минималистичность декораций хорошо отражает то «дно», ту пустоту, черту к которой подошли главные герои за время из совместной жизни. Из декораций мы видим - лестницу-пъедестал, ящик с дарами, подушка с бельем, телевизор и решетка. И даже цветы, которыми решетку украшает Эгей ( актер Роман Мартынчев) , очень символичны. Декорации не меняются весь спектакль, но так гармонично передают энергетику и его дух . Что уже одно это вызывает уважение к театру.
Старик ( актер Владимир Конев) и старуха ( актриса Тамара Цихан) окружают Медею заботой и показывают преданность ей , несмотря ни на что .
Мы видим отчаявшуюся женщину, которая не знает как вернуть любимого. Она пытается через измену выгнать Ясона ( актер Никита Матризаев) из своего сердца, но это невозможно! Актриса Наталья Горячева играет Медею страстно, настолько естественно, что смотришь спектакль и оторваться невозможно от её героини, слушаешь , затаив дыхание, сердце пронзается болью. Она вся пронизана болью! Шум моря, полумрак и Медея с двумя умерщвлёнными младенцами, её детьми. Что это ? Когда мать может такое сотворить? Только в страшный момент отчаяния, в момент потери разума!
Нам показали только один фрагмент жизни Медеи. Но это одиночество, боль. Задумываешься, а как часто за ликом высокомерия, веселья, прячутся и эти чувства. Одиночество страшная вещь, которая может сотворить с человеком ужасное !
Желание отомстить изменнику Ясону превратилось в страшную трагедию !
Спасибо за знакомство с таким глубоким и сильным спектаклем.